Galerías sonoras: ¿Cómo se mueve un cuerpo que no sabe de dónde viene? 

¿Cómo se mueve un cuerpo que no sabe de dónde viene? Es una obra que busca abordar esta pregunta a través de la voz, los sonidos, el cuerpo y las imágenes. Proponemos enfocar la discusión en el concepto de «Paisaje Afectivo», cuestionando la ruptura del vínculo recíproco de «afectar y ser afectado» con la naturaleza. Este lazo esencial es desdibujado por el capitalismo extractivista, que fragmenta el territorio y lo reduce a mera mercancía o servicio.

Esta misma lógica deshumaniza a las comunidades, tanto aquí como en otras partes del mundo, bajo intereses coloniales y políticos. Al romper este vínculo afectivo con la Tierra, nos acercamos a un punto de no retorno como humanidad y como ecosistema.

Proyecto ganador de la convocatoria de «Galerías Sonoras» de la Orquesta Filarmónica de Bogotá.

Martes 2 de diciembre de 2025 a las 6:00 p.m. en NADA (calle 69 # 10a – 09)

Juana Monsalve, profesora del Departamento de Música

Diana Rodriguez, estudiante de MAPET

Juan David Guerrero, estudiante de MAPET

Apoyo videos: Luis Cano

Apoyo paisaje sonoro: Nicolás Gutiérrez

Apoyo producción museográfica: Hugo Herrera

Apoyo mezcla visual: Mayra Carbajal

Moderación del conversatorio: Paulo Ilich Bacca

Entrada libre hasta completar el aforo

Diseñe la identidad de TREES (Teaching and Researching Equitable Economics from the South), una iniciativa de la Facultad de Economía Uniandes y del Centro de Estudios sobre Desarrollo Económico (CEDE), financiada por la Fundación Ford. ¡Son 12 millones de pesos en premios!

Si es estudiante activo de pregrado o posgrado Uniandes y tienes afinidad por el diseño de marcas / identidad visual / branding, este concurso es ara ti! Solo debe inscribirse a través de este formulario antes del 10 de mayo 11:59 p.m. ¡No te preocupes! Las propuestas se pueden enviar hasta el viernes 26 de mayo. Puede participar de manera individual o con tu equipo previamente configurado (máximo 5 personas); ten en cuenta que si vas a aplicar en grupo, al menos un (1) integrante debe ser de un programa del Departamento en Diseño de la Universidad.

Preselección: De las propuestas enviadas se seleccionarán 4 finalistas para una exposición de 6 minutos frente a los jurados, dicha exposición ser realizará en la semana del 29 mayo al 1 de junio, el 2 de junio se hará el evento de premiación.

Premios:

Se premiarán cuatro (4) categorías de la siguiente manera: 

• Mejor ADN de Marca – $2.000.000 COP 
• Mejor Logo de TREES – $3.000.000 COP 
• Mejor Universo Gráfico de TREES – $5.000.000 COP 
• Mejores Mockups de Aplicación – $2.000.000 COP 

Inscríbase antes del 10 de mayo aquí https://cutt.ly/K5lpmv4

El Centro Nacional de las Artes abre sus puertas al público este martes 21 de marzo, iniciando el 2023 con una programación artística y de mediación que lo fundará no solo como uno de los escenarios culturales más importantes de Latinoamérica, sino como un punto de encuentro abierto, de creación y de diálogo para los territorios y el mundo.

Ubicado en el centro de Bogotá, el nuevo centro cultural además hace parte del portafolio del Programa Nacional de Estímulos 2023.

1.100 millones de pesos serán otorgados a los ganadores de las diferentes becas y premio que entregará el CNA.

Hasta el 3 de abril se puede postular para ser ganador(a) de una de las siguientes becas:

• Creación de obras en artes expandidas.
• Creación y circulación de un dispositivo escénico móvil dirigido a infancia.
• Circulación de propuestas escénicas o musicales para participar en la serie Afrofuturismo.
• Creación de un dispositivo escénico con y para población con discapacidad.
• Circulación de obras de artes escénicas LGBTIQ+.
• Creación de una obra de gran formato.
• Circulación de propuestas de danza urbana.
• Circulación de grupos ganadores de danza y música tradicionales en los festivales.
• Circulación de músicos colombianos residentes en el exterior.
• Comisión de composición de una ópera comunitaria.
• Por primera vez: Premio Nacional a maestras intérpretes de músicas tradicionales colombianas.

La Asociación Colombiana de Facultades y Programas de Artes – Acofartes y la Universidad del Atlántico invitan a la comunidad académica y artística a presentar propuestas para participar en el encuentro Arte, Género, Violencias y Universidad. Se esperan propuestas de comunicación que faciliten la construcción conjunta de lineamientos de prevención, detección y atención de factores de violencia sexual y discriminación basada en género, centradas en cuatro ejes temáticos que orientarán el debate en el desarrollo del encuentro:

1. Mujeres, arte y universidad. Acoso, abuso y violencias de género.
2. Población LGBTIQ+. Retos para una Academia sin discriminación.
3. Nuevas masculinidades. Desafíos para el lugar de los hombres en la Universidad.
4. Organizaciones y sociedad civil. Aportes para la construcción de una Academia inclusiva.

El encuentro se realizará los días 30 y 31 de marzo de 2023 en Puerto Colombia, Atlántico.

Convocatoria abierta hasta el 20 de febrero.

La Open Society University Network – OSUN, de la que la Universidad de los Andes forma parte, abrió convocatorias de movilidad e intercambios para profesores, estudiantes de pregrado y estudiantes de posgrado.

La fecha límite para presentar su postulación es el 20 de febrero de 2023.

Como parte de la Cátedra Vargas Llosa, los estudiantes de la Universidad de los Andes están invitados a participar del primer concurso de relato breve «El desafío». La convocatoria la organizan La Cátedra Mario Vargas Llosa y la Universidad Andrés Bello de Chile (UNAB).

Nombrado en honor a uno de los cuentos más emblemáticos de Mario Vargas Llosa (contenido en «Los jefes», su libro inaugural, ganador del premio Leopoldo Alas), «El Desafío» aspira a alentar la creación literaria joven, así como a difundir el idioma español. Por eso, será entregado en dos categorías: alumnos que hablen el español como primera lengua y alumnos que lo hablen como segunda lengua.

El concurso recibe propuestas hasta el 30 de octubre de 2022.

Los relatos cortos deben ser de 10 cuartillas, «originales inéditos, no publicados (ni en forma física ni digital) y escritos en castellano. La convocatoria está abierta a los trabajos de ficción en prosa, quedando excluidos los trabajos eminentemente académicos y las obras de ensayo, crítica, la novela gráfica, el cómic, la poesía y la dramaturgia». Consulte y lea cuidadosamente las bases del concurso.

Voltaje, Salón de Arte y Tecnología abre la convocatoria para su novena edición este 2022.

La muestra de este año se hará en alianza con los Encuentros Nerd de la Línea de Arte, Ciencia y Tecnología del Idartes, y se centra en Otras visiones de la Tierra. ¿Cuál será el futuro del ser humano? Perspectivas desde lo bio, el arte, la ciencia y la tecnología.

Algunas de las líneas de trabajo serán:

• BioArte (Arte Microbiano, Biosonificación, Biosensado, Biorobótica, Biomateriales)

• Posthumanismo / cyborg

• Cambio climático

• AI

Formatos: Fulldome film, Fulldome AV performance, instalación, interactivos.

Convocatoria abierta hasta el 4 de septiembre del 2022.

La Pontifícia Universidade Católica do Paraná (PUCPR) de Curitiba, Brasil ofrece un programa gratuito para aprender portugués. Postúlese hasta el 30 de agosto de 2022.

El curso regular de portugués es un programa en línea, gratuito y se ofrece durante el semestre en el nivel básico a estudiantes de instituciones socias de la PUCPR. Las clases del nivel básico se realizarán a través de Microsoft Teams, todos los martes de 9:40 a.m. a 11:55 a.m. hora de Brasilia. Los alumnos pueden matricularse hasta el 30 de agosto. Este programa solo se ofrece a estudiantes de universidades asociadas de la PUCPR (máx. 40 estudiantes).

¿Cuándo es el congreso y cómo se llevará a cabo?: del 29 al 2 de diciembre de 2022. En formatos presencial y virtual

Envío de propuestas

• Comunicaciones 
  • Sólo se aceptarán comunicaciones originales e inéditas en español e inglés.
  • Se podrán presentar comunicaciones que se clasificarán por mesas de trabajo, previa aceptación por el Comité Científico Internacional y evaluadas mediante sistema de pares ciegos.
  • Todas las comunicaciones aceptadas serán publicadas como capítulo de libro en la Editorial de la Universidad de Sevilla.
  • De entre todas las comunicaciones aceptadas, el Comité Internacional seleccionará las mejores, que formarán parte de una otra publicación colectiva coordinada/editada a través de la dirección del congreso.
  • La fecha límite del envío será a las 24:00 h del día 20 de septiembre de 2022.

• Obras de arte 
  • Se aceptarán trabajos artísticos originales e inéditos de arte digital para ser mostradas en pantallas de visualización.
  • De entre todos los trabajos presentados, el Comité Científico Internacional realizará una selección mediante sistema de pares ciegos.
  • Todas la obras seleccionadas formarán parte de una publicación colectiva coordinada/ editada a través de la dirección del congreso.
  • La fecha límite del envío será a las 24:00 h del día 20 de septiembre de 2022.

Exposición de obras de arte

• La selección de estas obras de arte integrará una exposición colectiva en paralelo al congreso, que llevará por título «lo desenfocado».
• De entre todas las obras de arte expuestas se otorgará un Primer Premio de 1000 euros, un Segundo Premio de 500 euros y cuantas Menciones Especiales sin dotación económica consideren oportunas el equipo comisarial de la muestra

Costo de asistencia al evento

• Con descuento hasta el 30 de septiembre:
  • Investigadores que presenten trabajos: 20 euros por cada trabajo presentado (sea ponencia u obra de arte), con un máximo de 6 trabajos presentados en total (3 en la categoría de comunicaciones y otros 3 en la categoría de Obras de arte).
  • Estudiantes sin presentación de comunicaciones y oyentes 5 euros (posibilidad de obtención de 2 créditos de libre configuración) y diploma de asistencia siempre que se acuda al 80% de las horas del congreso.

• Precio normal (desde el 30 de septiembre)
  • Investigadores que presenten trabajos: 40 euros por cada trabajo presentado (sea ponencia u obra de arte), con un máximo de 6 trabajos presentados en total (3 en la categoría de comunicaciones y otros 3 en la categoría de Obras de arte).
  • Estudiantes que no presenten comunicaciones y oyentes 10 euros (posibilidad de obtención de 2 créditos de libre configuración) y diploma de asistencia siempre que se acuda al 80% de las horas del congreso.

El congreso

Introducción

Desenfocar: Hacer perder el enfoque adecuado de una imagen o un asunto.

El I Congreso Internacional sobre Artes Digitales impulsado desde la Universidad de Sevilla, el Departamento de Historia del Arte, la Facultad de Geografía e Historia y el grupo de investigación Vanguardias, Últimas Tendencias y Patrimonio Artístico (HUM1030), es un encuentro científico multidisciplinar que propone como eje vertebrador la temática transversal “lo desenfocado”. Entendemos este desenfoque como un debate en el que deben ser protagonistas las diferentes emancipaciones de nuestra sociedad actual bajo el paraguas expansivo de los Objetivos de Desarrollo Sostenible, aprobados por la Organización de las Naciones Unidas mediante su Agenda 2030.

Pensamos que en la esfera global contemporánea, las redes de críticos y artistas son elementos potentes que dinamizan prácticas en torno al ciberfeminismo, la ciberecología, o los derechos humanos, siendo sujetos que crean reacciones y respuestas inmediatas en la sociedad, tanto global como local.

Este I Congreso Internacional quiere abordar las todas estas redes y cómo se manifiestan.

• Linea temática 1: Los Objetivos de desarrollo sostenible y su relación con las artes
• Linea temática 2: Redes, artistas digitales, historia del arte digital, redes de artistas, ciberfeminismo, ciberecologismo, ciberarte, y artivismo digital
• Línea temática 3: Cultura, pensamiento, estética y filosofía de lo digital
• Línea temática 4: Coleccionismo, archivo y mercado del arte digital

Fechas clave

• Congreso: del 29 de noviembre al 2 de diciembre de 2022
• La fecha límite del envío de comunicaciones u obras de arte: 20 de septiembre de 2022.
• Inscripción a precio reducido: hasta el 30 de septiembre.
• Inscripción a precio normal: hasta el 31 de octubre.
• Incripciones de autor@s/ artistas con comunicación/obra de arte: hasta el 31 de octubre.
• Inscripciones (general sin comunicaciones): hasta el 15 de noviembre de 2022

Contacto

• Electrónico: artesdigitales@us.es
• postal: Juan A. Rodríguez Vázquez Congreso Internacional Artes Digitales Facultad de Geografía e Historia Univesidad de Sevilla C/ Doña María de Padilla s/n 41004 – Sevilla

Ponentes invitados:

• Yamil Burguener, Argentina
• José L. Molinuevo, España
• Claudia Giannetti, España
• Harald Kinkle, Alemania
• Everardo Reyes, Francia
• Doreen A. Ríos, México
• Edward Shanken, USA
• teamLab, Japón
• Elena Castro, España

Organizadores principales:

• Dr. Andrés Luque Teruel. Universidad de Sevilla
• Dr. Ramón Blanco Barrera. Universidad de Sevilla
• Dra. Inmaculada Murcia Serrano. Universidad de Sevilla
• D. Juan A. Rodríguez Vázquez. Universidad de Sevilla
• Grupo de Investigación Vanguardias, Últimas Tendencias y Patrimonio Artístico. HUM-1030

Secretaría y coordinación:

• D. Manuel Martínez del Río. Universidad de Sevilla

Colaboran:

• Institut français de Sevilla
• Oficina de Cooperación al Desarrollo

Patrocinan:

• Universidad de Sevilla
• Vicerrectorado de Investigación
• Departamento de Estética e Historia de la Filosofía
• Departamento de Historia del Arte
• Facultad de Filosofía
• Facultad de Geografía e Historia

Bases de participación en la categoría Mejor cortometraje interuniversitario iberoamericano Nebrija 500:

1. Podrán optar al Premio Mejor Cortometraje Interuniversitario Iberoamericano Antonio de Nebrija todas las obras que lo deseen, siempre que el director posea en la actualidad la condición de ESTUDIANTE de alguna de las universidades iberoamericanas con las que la Universidad Nebrija mantiene un acuerdo, a saber: Universidad de Monterrey (UDEM), Universidad Iberoamericana, Universidad TecMilenio, Universidad Tec de Monterrey, Universidad Panamericana, Universidad Anáhuac México, Universidad Anáhuac Puebla, Universidad Anáhuac Queré- taro, Universidad Anáhuac Cancún, Universidad Anáhuac Mayab, Universidad Latina de Costa Rica, Universidad Ana G Méndez, ITESO, ITAM, Universidad APEC, Universidad Iberoamericana, Pontificia Universidad Católica Madre y Maestra, Instituto Tecnológico (INTEC), La Universidad de la Sabana, Universidad del Norte, Colegio Mayor Nuestra Señora del Rosario, La Escuela Superior de Guerra (ESDEG), Pontificia Universidad Javeriana – Bogotá (PUJ), Universidad Pontificia Bolivariana (UPB), Universidad de los Andes, Universidad EAFIT de la República de Colombia, Universidad ICESI, Universidad Nacional Abierta y a Distancia (UNAD), Universidad Nacional de Colombia, Universidad Tadeo Lozano, Universidad Tecnológica de Bolívar, Colegio Gimnasio Los Andes, Universidad de Ciencias Empresariales y Sociales (UCES), Universitas Business School de Fundación Universitas, Universidad Católica de la Plata, Anima Educaçao, Centro Estadual de Educaçao Tecnología Paula Souza (CEETEPS), Escuela Superior de Propaganda y Marke-ting (ESPM), Pontifica Universidad Católica de Río (PUC-Río), UNIGRAM Educacional, Univer-sidad Presbiteriana Mackezie El Instituto Presbiteriano Mackenzie, Universidad Ribeirao Preto (UNAERP), Finis Terrae, Fundación Instituto Profesional DUOC UC, La Pontificia Universidad Católica de Chile (PUC), Universidad Andrés Bello – UNAB, Universidad del Desarrollo, Universidad de los Andes, Universidad Católica de Santiago de Guayaquil, Universidad Internacional del Ecuador – UIDE, Universidad Internacional SEK, Universidad de Especialidades Espíritu Santo – UEES, Universidad Casa Grande Guayaquil, Colegio Británico Internacional, Universidad de Lima, Universidad de Piura, Universidad del Pacífico, Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas, Uni- versidad San Ignacio de Loyola S.A (USIL), Pontificia Universidad Católica de Perú, Universidad de Montevideo, Universidad ORT y Universidad Católica Andrés Bello – UCAB.

2. Las obras tienen que haber sido producidas durante el 2022

3. Los cortometrajes presentados podrán estar en cualquier idioma, siempre y cuando aquellos que usen una lengua distinta al español vayan debidamente subtitulados

4. Al enmarcarse el concurso dentro de la celebración del V Centenario de la figura de Antonio de Nebrija, los trabajos presentados tendrán que estar relacionados con algún aspecto relativo a la vida y obra del humanista, autor de la ‘Gramática castellana’, o bien presentar tramas e historias que versen acerca de la importancia de la comunicación, el lenguaje, la convivencia y el conoci- miento (en español).

5. La duración máxima de los cortometrajes presentados a concurso no excederá los 5 minutos, incluyendo los títulos de crédito.

6. Las obras podrán haber sido realizadas en cualquier formato, si bien el formato final de las copias enviadas para su proyección será un archivo MOV o  MP4 con compresión H.264 y en 1920x1080p a 25 fps o, como mínimo en 1280 x 720 p a 25 fps. Aspecto de pantalla obligatorio a 16:9. No se aceptarán los archivos y los videos en otro formato ni en definición estándar. Para cualquier consulta o duda acerca del formato requerido, los participantes deberán ponerse en contacto con el profesor de la Universidad de Nebrija, Nicolás Gtijalba @ngrijalb@nebrija.es.

7. Dependiendo del número de cortometrajes recibidos, la organización tiene la potestad de implementar una primera fase de visionados conjuntos por parte del comité organizativo que establecerá una primera criba, dando paso, a continuación, a la selección de finalistas (atendiendo a criterios de calidad técnica, artística y narrativa). A continuación, los cortos finalistas serán visionados por un jurado compuesto por profesionales del sector audiovisual y representantes del Comité Organizativo del V Centenario de Antonio de Nebrija. Estos serán los encargados de elegir, tras votaciones privadas, el cortometraje merecedor del Premio Mejor Cortometraje Interuniversitario Iberoamericano Nebrija 500.

8. El ganador recibirá un premio de 1.500€ y un diploma acreditativo, aunque la organización del certamen se reserva el derecho a aumentar los premios en función de futuros convenios. Asimismo, la lectura del cortometraje ganador tendrá lugar el 30 de septiembre de 2022, proyectándose el trabajo ganador el día 26 de octubre de 2022 en Madrid.

9. Para inscribirse y presentar el cortometraje a concurso, es necesario rellenar el formulario alojado en el sitio web : www.nebrija500.es/cortometrajes.

A tener en cuenta:

• Los cortometrajes recibidos pasarán a formar parte del archivo audiovisual de la Universidad Nebrija y de la Fundación Antonio de Nebrija.
• Los creadores de la obra autorizan la utilización de fragmentos del cortometraje premiado para difusión en cualquier medio de comunicación.
• Los creadores de la obra premiada autorizan la utilización de la obra para ser exhibida a través de la web de la Universidad Nebrija, en actividades culturales sin ánimo de lucro posteriores al certamen, así como para la elaboración de material promocional para la difusión de futuros eventos.
• La presentación de la obra supone la aceptación íntegra de las bases del Concurso de Cortometrajes Interuniversitario Nebrija 500, así como las modificaciones que la Universidad organizadora, tras poner en conocimiento del resto de centros universitarios colaboradores, juzgue oportuno introducir.