David Julián Cortés presenta su nueva exposición en la Galería SKETCH: Un todo con partes separadas que conservan su identidad
David Julián Cortés presenta su nueva exposición en la Galería SKETCH: Un todo con partes separadas que conservan su identidad
Nos llena de orgullo compartir la más reciente exposición del artista David Julián Cortés, egresado del pregrado en Arte y de la Maestría en Artes Plásticas, Electrónicas y del Tiempo de la Universidad de los Andes. La muestra, titulada Un todo con partes separadas que conservan su identidad, se presenta en la Galería SKETCH, en Bogotá, y propone una reflexión sobre la unidad en la diversidad, el tiempo contenido en los materiales y las posibilidades del gesto pictórico cuando se encuentra con la fibra y el tejido.
Cortés ha venido construyendo una obra profundamente vinculada con lo matérico, lo sensible y lo territorial. En esta exposición, el artista emplea textiles como yute, gobelino, costal y bordados, sobre los cuales trabaja con pintura para generar superficies híbridas que combinan lo manual y lo conceptual. El resultado son piezas que dialogan entre la tradición y la contemporaneidad, entre lo íntimo y lo colectivo.
Fotografías: Galería Sketch
David Julián Cortés explora la pintura como un espacio de intersección entre el color, la materialidad y la memoria cultural. Su práctica se nutre de la tradición textil de Boyacá, su región de origen, donde el tejido no solo es un oficio artesanal, sino un lenguaje visual y simbólico. Desde una perspectiva que desdibuja las fronteras entre arte y artesanía, su obra transforma materiales tradicionales—costal, gobelino, yute, lienzo y telas bordadas—en superficies pictóricas que evocan paisajes, estructuras y ritmos visuales.
A lo largo de su trayectoria, Cortés ha desarrollado un enfoque que dialoga con la historia del arte y los sistemas de producción artesanal, incorporando referencias tanto de la abstracción moderna latinoamericana como de las prácticas textiles ancestrales. Influenciado por el arte de posguerra, reconoce la materialidad como un componente esencial en la construcción conceptual de sus piezas. Su trabajo se articula en torno a la tensión entre estructura y gesto, entre patrones geométricos y la espontaneidad del color, explorando la urdimbre no solo como una técnica, sino como una metáfora del tiempo, el territorio y la memoria.
Texto Galería Sketch
Felicitamos a David Julián Cortés por esta exposición que da continuidad a una trayectoria artística sólida, poética y comprometida. Nos alegra ver cómo sigue haciendo de su práctica un espacio de exploración crítica y sensibilidad visual.
Un todo con partes separadas que conservan su identidad no solo alude a la composición formal de las obras, sino también a una mirada sobre el país, la memoria y las formas de habitarlo. Cada elemento, cada fragmento, cada costura tiene un lugar en el todo sin perder su singularidad.